跟大多數朋友一樣，個人第一次聽到KENAZ「榮鈦」的開聲示範是在前年的高雄音響展中；在繼續談當時聽到的聲音表現之前，個人想提一下「音響展中的示範效果」問題。在台灣除了高雄音響展能夠優先續租上一次展覽的房間之外，台北的兩個音響展都是「抽籤」來決定實際展出的展房，實施細則就不在此討論；基本上參展廠商多是頭一次在該展房展出，在器材尚未進入展房設定完成開聲之前，只能靠過去展出的經驗來「臆測」可能會有的聲音表現。而展覽進場頂多就是展出前兩天，所以能實際試聽與調整的時間非常有限，加上對展房聲學特性的不熟悉，實際展出的表現其實「靠運氣」的成份很大。
當然台灣舉辦Hi-End音響展已經行之有年，基本上參展廠商多半也累積了一些模式來因應展房可能會有的情況，但不論如何在器材沒有就定位開聲之前，完全沒有人能有絕對的把握自己一定能在音響展的示範中表現令人滿意的效果。所以如果在音響展中沒有理想表現的很可能是吃了展房環境的大虧，而不一定是音響系統的器材不夠好，這部份務請所有參觀音響展的朋友能夠明白；但如果能在音響展的示範中展現令人滿意的效果，就絕對沒有僥倖可言，試聽條件的每個環節都不能有差池，才能造就合乎理想的音質表現，唯一的運氣就是沒有選中一間聲學條件不盡理想的展房。
因此每次音響展個人真正能滿意的展房就差不多是十間以內，音響展中聲音要盡善盡美確實非常困難，不過頭一次進到榮鈦的展房就給個人留下了還不錯的印象，KENAZ呈現出相當均衡而連貫的音域平衡以及細緻的細節表現，音色也相當優雅，在整個高雄音響展中可以算是「前段班」。不過知道了KENAZ的價格倒是有點驚訝，另外就是展出的樣品還是在手工製作的階段有prototype的感覺，以一個初試啼聲的品牌來說能營造這樣的印象算是很成功，只是在後來拜訪榮鈦之前，並沒有特別去思量榮鈦能在第一次參加音響展就能有不錯表現的真正因素，在真正了解榮鈦的背景之後才恍然大悟。
榮鈦在新店的試聽室其實就在過去高傳真視聽辦公室不遠的地方，老舊的地下室空間在閒聊一陣之後才知道原本是「錄音室」！這個就要說到榮鈦「顯赫」的背景了。早年台灣專業音響業界的前輩「王新棠」雖然個人過去未曾聽聞，不過卻曾經實際聽過王先生的「調音」而且還是諸多機會之下，這個就要從個人摸索音響的經歷來說了。早年接觸音響的資源非常有限，在瀏覽音響相關雜誌之後才明白不是看技術規格而是聽聲音表現，但一個窮學生很難走進音響店廣泛試聽，更重要的是建立如何判定聲音的標準，所以在開始玩音響的階段就打定主意要能聆聽現場實際的聲音。大約1985那個年代搭乘公車就看到車上的「台北市藝術季」廣告，有諸多台北市立交響樂團的演出而票價低廉，個人沒有音樂素養也不衡量演出品質就是儘量去聽音樂會，希望能夠以實際聆聽現場演出的經驗來建立判斷音質的標準。
當然台灣舉辦Hi-End音響展已經行之有年，基本上參展廠商多半也累積了一些模式來因應展房可能會有的情況，但不論如何在器材沒有就定位開聲之前，完全沒有人能有絕對的把握自己一定能在音響展的示範中表現令人滿意的效果。所以如果在音響展中沒有理想表現的很可能是吃了展房環境的大虧，而不一定是音響系統的器材不夠好，這部份務請所有參觀音響展的朋友能夠明白；但如果能在音響展的示範中展現令人滿意的效果，就絕對沒有僥倖可言，試聽條件的每個環節都不能有差池，才能造就合乎理想的音質表現，唯一的運氣就是沒有選中一間聲學條件不盡理想的展房。
因此每次音響展個人真正能滿意的展房就差不多是十間以內，音響展中聲音要盡善盡美確實非常困難，不過頭一次進到榮鈦的展房就給個人留下了還不錯的印象，KENAZ呈現出相當均衡而連貫的音域平衡以及細緻的細節表現，音色也相當優雅，在整個高雄音響展中可以算是「前段班」。不過知道了KENAZ的價格倒是有點驚訝，另外就是展出的樣品還是在手工製作的階段有prototype的感覺，以一個初試啼聲的品牌來說能營造這樣的印象算是很成功，只是在後來拜訪榮鈦之前，並沒有特別去思量榮鈦能在第一次參加音響展就能有不錯表現的真正因素，在真正了解榮鈦的背景之後才恍然大悟。
榮鈦在新店的試聽室其實就在過去高傳真視聽辦公室不遠的地方，老舊的地下室空間在閒聊一陣之後才知道原本是「錄音室」！這個就要說到榮鈦「顯赫」的背景了。早年台灣專業音響業界的前輩「王新棠」雖然個人過去未曾聽聞，不過卻曾經實際聽過王先生的「調音」而且還是諸多機會之下，這個就要從個人摸索音響的經歷來說了。早年接觸音響的資源非常有限，在瀏覽音響相關雜誌之後才明白不是看技術規格而是聽聲音表現，但一個窮學生很難走進音響店廣泛試聽，更重要的是建立如何判定聲音的標準，所以在開始玩音響的階段就打定主意要能聆聽現場實際的聲音。大約1985那個年代搭乘公車就看到車上的「台北市藝術季」廣告，有諸多台北市立交響樂團的演出而票價低廉，個人沒有音樂素養也不衡量演出品質就是儘量去聽音樂會，希望能夠以實際聆聽現場演出的經驗來建立判斷音質的標準。
演出「現場」的聲音表現
當年國家音樂廳還沒有落成，台北地區古典音樂演出的兩個主要場所就是國父紀念館與台北市社教館兩個地方，古典音樂的現場演出對個人來說真的是震撼而感動，也成為累積對樂器實際演出音質的認知來源。當年個人在參加這些音樂會之際，也注意到了每場演出都還是懸吊了麥克風在樂池的上方，國父紀念館跟社教館其實也都有廣播揚聲系統，曾經心裡存疑是否現場的聲音有揚聲系統的輔助，不過在多場音樂會的聆聽之下實在難以判斷這個部份。甚至有一次某小提琴家來台演出，小提琴的音色潤澤到無以復加，才知道「小提琴的音色可以華麗到這種程度」讓人回味無窮；這些聆聽的經驗確實也非常有助益地讓個人建立了判斷聲音表現的標準。
當然過去大家也曾詬病國父紀念館與社教館的音效不盡理想，在國家音樂廳開始運作之後，個人從「測試」階段就有幸能入場聆聽(已經忘記為什麼能拿到測試的入場票券了)，更大型的國家音樂廳有更廣闊的空間感與堂音，但音色的表現個人也不覺得國父紀念館差到哪裡去。當然國家音樂廳運作之後演出都轉往國家音樂廳，國父紀念館的演出也就只能回味，只是沒想到在將近三十年之後這段記憶又被拿出來討論：KENAZ的「台柱」王新棠前輩原來就是當年國父紀念館的成音人員！聽王先生提起其實台灣當年沒有任何相關技術科班，最早在工作上被指派負責音響器材配置/操作與成音，也是從摸索與聆聽開始，不過由於能實際而且近距離接觸演奏的現場，反而成為王先生在建立聲音/聆聽標準的最佳資源。
當然過去大家也曾詬病國父紀念館與社教館的音效不盡理想，在國家音樂廳開始運作之後，個人從「測試」階段就有幸能入場聆聽(已經忘記為什麼能拿到測試的入場票券了)，更大型的國家音樂廳有更廣闊的空間感與堂音，但音色的表現個人也不覺得國父紀念館差到哪裡去。當然國家音樂廳運作之後演出都轉往國家音樂廳，國父紀念館的演出也就只能回味，只是沒想到在將近三十年之後這段記憶又被拿出來討論：KENAZ的「台柱」王新棠前輩原來就是當年國父紀念館的成音人員！聽王先生提起其實台灣當年沒有任何相關技術科班，最早在工作上被指派負責音響器材配置/操作與成音，也是從摸索與聆聽開始，不過由於能實際而且近距離接觸演奏的現場，反而成為王先生在建立聲音/聆聽標準的最佳資源。
此外王先生還有諸多與國際知名演出團體合作的經驗，諸如祖賓梅塔(！)、紐約愛樂與辛辛那提等，還有BB King、Michael Bolton、Chick Corea、Nana Mouskouri、Steve Vai，以及鬼太鼓與蔡琴等國內知名藝人；其實在早年演出環境與資源不盡理想的情況之下，成音/調音對於演出的效果就更顯重要，諸多的困難都需要經驗與技術來克服，也就在資源相對匱乏的情況與這些國際知名演奏家合作與交流的經驗之下，累積了對音質與聲學的認知以及技術，造就了王新棠先生一身(耳朵)的經驗與功夫，能讓國外來台的團體演出成功並且記得這位功力深厚的調音大師。因此王先生也成為國內專業音響領域德高望重的前輩，在當年有關錄音或是舞台音響技術遇到瓶頸，諸多都需要王先生「出手」解決問題，成為人稱「阿當」的音響博士。
個人算是有幸在當年常跑國父紀念館，實際領教過王新棠前輩的調音功力，國父紀念館的音效確實並不理想，但當年來演出的團體還是能有令人滿意的效果，就是因為有王先生的處理包括miking以及成音控制，讓PA系統展現出一如真實樂器演出的聲音，與實際的樂器合而為一。個人很仔細回憶當年聽到的聲音，甚至也疑惑到底PA系統有沒有在發音？但實際聆聽就是完全無法分辨，直到拜訪榮鈦王先生提到國父紀念館的經歷，這才確認了三十年前的疑問：確實是有PA系統介入國父紀念館的音效，但調整到「完全聽不出來」，也等於是藉由PA系統補足了國父紀念館大廳的聲學缺失，展現出接近高水準音樂廳的效果。後來在國家音樂廳的聆聽經驗，也能證實國父紀念館的「調音」真的是無懈可擊。
個人算是有幸在當年常跑國父紀念館，實際領教過王新棠前輩的調音功力，國父紀念館的音效確實並不理想，但當年來演出的團體還是能有令人滿意的效果，就是因為有王先生的處理包括miking以及成音控制，讓PA系統展現出一如真實樂器演出的聲音，與實際的樂器合而為一。個人很仔細回憶當年聽到的聲音，甚至也疑惑到底PA系統有沒有在發音？但實際聆聽就是完全無法分辨，直到拜訪榮鈦王先生提到國父紀念館的經歷，這才確認了三十年前的疑問：確實是有PA系統介入國父紀念館的音效，但調整到「完全聽不出來」，也等於是藉由PA系統補足了國父紀念館大廳的聲學缺失，展現出接近高水準音樂廳的效果。後來在國家音樂廳的聆聽經驗，也能證實國父紀念館的「調音」真的是無懈可擊。
講到這裡，或許就有朋友意識到榮鈦頭一次在音響展中露臉，就能有令人滿意的表現是其來有自了。是的沒錯，確實榮鈦有針對環境採用專業技術去補償展出現場的環境缺失，以及王新棠前輩實際聆聽的校正，KENAZ揚聲器因此能在音響展處女秀讓人留下好印象，實際上KENAZ揚聲器還有其他「法寶」與技術可以深究，是真正有深度的產品而不是一對「主動揚聲器」這麼簡單。基本上KENAZ是累積了榮鈦王新棠先生多年來在諸多成音調校的經驗與技術，以及專業音響器材操控的心得與經驗，還有寶貴的人脈與資源才能做到的成果，也是為什麼一對小小的AD15叫價要到九萬元的行情，這個如果不是透過實際聆聽並且了解背後的技術內涵，還真是難以想像體型這麼小巧的揚聲器竟是如此身價。
個人所見最具技術內涵的主動鑑聽揚聲器
首先KENAZ採用的單體是義大利「專業」單體廠Faital PRO的產品，audiophile朋友熟知的單體廠家最有聲望的大概就是Scan-Speak或Focal(已經不再單獨販售單體)還有Accuton、Morel、Audax、SEAS、Dynaudio甚或Vifa等等，專業單體廠給玩家的印象就是「大音壓承受大功率」，總覺得是比較「粗聲」的東西。但實際上專業單體因為以大音壓為目標所以其實失真非常低，同時具備更高的效率；那這樣為什麼高級揚聲器廠家不採用這些專業單體呢？就以KENAZ AD15採用的HF102來說好了，看起來小巧口徑1吋的高音單體竟然具備了高達107dB的效率，如果以一般小型揚聲器來說會與一般中低音單體頂多大約90dB的效率產生過大的落差，在分頻網路上就需要額外的費心規劃。另外一點HF102其實是道地的「號角壓縮驅動器」設計，應用上需要搭配號角負載這可就是另一門學問，主要也是考量專業揚聲器需要精確掌握擴散性的需求，因此一般家用揚聲器相對較少採用號角技術。
不只高音單體，AD15的5吋中低音單體也是Faital PRO的5FE100，與高音單體兩款都是經過榮鈦挑選比較過才決定的。其實Faital PRO可是大廠家，怎麼會這麼配合榮鈦這樣小規模的「蚊型」公司？當然還是因為王新棠前輩在專業音響業界樹立的聲望，廠方也會採納王先生在實際經驗上的feedback，所以其實合作關係相當密切，甚至願意接受榮鈦「相對小量」的訂單。不是只有Faitai PRO，還有同是出自義大利的Powersoft D類放大器公司，專業音響界周知的頂級專業擴大機品牌，同時也供應D類放大模組給其他專業揚聲器廠家。與Powersoft的規模相比榮鈦完全是不成比例，但同樣因為過去的合作經驗KENAZ的產品得到了Powersoft的技術支援；究竟玩家們不甚熟悉的Powersoft有什麼能耐？就待稍後的試聽經驗會有進一步的敘述。
再來就是AD15的分頻網路設計了，這個就是KENAZ大有know-how的部份，這裡就不能不提到王新棠前輩的公子王祐承先生，高頻通訊的技術背景讓AD15在分頻網路設計上能實現王新棠前輩的理想。AD15採用了經常運用在D/A轉換中採用的FIR(Finite Impulse Response「有限脈衝響應」)數位濾波技術，數位濾波技術比起類比濾波就是能得到更陡峭的濾波斜率，不過FIR濾波設計比起IIR無限脈衝響應更為困難，但卻有更好的濾波穩定性。此外AD15更採用了專業音響經常採取的大範圍交疊規劃，所以高低兩音路間有很大的頻段是共同發音的。這個當然有考量到AD15的高音是號角負載形式以及指向特性的規劃，不是可以「隨興」而為的，這也是AD15與其他諸多主動專業鑑聽揚聲器不同的部份。數位濾波分頻網路採用了AD的SHARC晶片進行運算，類比訊號進入AD15就會先經過A/D轉換，進行數位分頻再轉回類比訊號，送入Powersoft D類功率模組。
最後是音箱設計，KENAZ AD15並不是一般簡單的低音反射式音箱設計，而是採取了類似傳輸線的結構，但在通道中不同的距離進行低音反射，所以從音箱外觀上就會看到前方與上方都會有細縫型的低音反射孔，這些都是經過精細而謹慎的設計，同時兼具了諧振頻率、低音指向性以及對單體振膜的阻尼特性多方面的考量。到目前為止，個人還沒有看過其他主動專業鑑聽揚聲器有採取相似AD15設計的產品。其實要不是經過榮鈦王祐承先生的解說，還真是難以想像外型看起來單純的AD15竟然是如此複雜的設計；此外AD15是能夠進行韌體設定的設計，因此在有必要的情況之下分頻網路與揚聲器的整體特性都是可以進一步調整的；目前為止這樣的機能也沒有在任何個人已知的專業揚聲器身上看到。
最後是音箱設計，KENAZ AD15並不是一般簡單的低音反射式音箱設計，而是採取了類似傳輸線的結構，但在通道中不同的距離進行低音反射，所以從音箱外觀上就會看到前方與上方都會有細縫型的低音反射孔，這些都是經過精細而謹慎的設計，同時兼具了諧振頻率、低音指向性以及對單體振膜的阻尼特性多方面的考量。到目前為止，個人還沒有看過其他主動專業鑑聽揚聲器有採取相似AD15設計的產品。其實要不是經過榮鈦王祐承先生的解說，還真是難以想像外型看起來單純的AD15竟然是如此複雜的設計；此外AD15是能夠進行韌體設定的設計，因此在有必要的情況之下分頻網路與揚聲器的整體特性都是可以進一步調整的；目前為止這樣的機能也沒有在任何個人已知的專業揚聲器身上看到。
撥雲見日雨過天青
實際的正式試聽就是在榮鈦的試聽室進行了，這間試聽室有適度的迴響而且空間不小，搭配的訊源就是一部中規中矩的Oppo播放器；原本AD15放置在比較靠牆的位置而聆聽位置稍遠，所以初步就先將AD15與牆壁之間的距離稍微拉開。不過在進一步嘗試之後覺得聆聽的位置需要更靠近揚聲器，在取得同意之後移動座位更靠近揚聲器，所以聆聽位置與揚聲器間的距離是藉由移動座位來達成，一直靠近揚聲器同時也不斷聽到聲音的變化最後的聆聽距離大約是三米左右，可以取得良好的音域平衡與有深度的音場感。接著再微調左右揚聲器的距離以及toe-in角度來收斂結像， 經過仔細的擺位AD15完全可以營造相當寬深的音場，但結像非常明晰而且聽起來非常清楚，會有一種「距離變近」的感覺，就好像天氣好空氣明淨的時候會覺得遠處的山好像變近那樣的感覺相同，景物看得非常清晰。
由AD15重播出來的聲音也是非常清晰，你知道本來就存在的聲音細節變得更凝聚更明確而不是「銳利感」，錄音中的細節與音質的「紋理」非常的細緻明晰，樂器泛音的層次非常清楚，聽到AD15才知道原來過去九成以上的揚聲器都讓聲音「柔化」，而不是AD15將聲音銳化。AD15讓你想起更多樂器實際演奏時存在的聲音細節，並且真實而鉅細靡遺地重現樂器的完整泛音。應該說AD15是忠實地呈現了錄音的原貌，讓錄音能以更接近現場聲音的表現呈現出來；高頻延伸似無止盡但卻又非常自然，不會有金屬膜高音過於明亮的白熱表現，也不會像是一般軟膜高音的柔化。這也讓個人注意HF102是採用「酮聚合物」振膜，委請榮鈦詢問廠方相關資料，而廠方的回應則是涉及商業機密不便進一步提供資訊。
由AD15重播出來的聲音也是非常清晰，你知道本來就存在的聲音細節變得更凝聚更明確而不是「銳利感」，錄音中的細節與音質的「紋理」非常的細緻明晰，樂器泛音的層次非常清楚，聽到AD15才知道原來過去九成以上的揚聲器都讓聲音「柔化」，而不是AD15將聲音銳化。AD15讓你想起更多樂器實際演奏時存在的聲音細節，並且真實而鉅細靡遺地重現樂器的完整泛音。應該說AD15是忠實地呈現了錄音的原貌，讓錄音能以更接近現場聲音的表現呈現出來；高頻延伸似無止盡但卻又非常自然，不會有金屬膜高音過於明亮的白熱表現，也不會像是一般軟膜高音的柔化。這也讓個人注意HF102是採用「酮聚合物」振膜，委請榮鈦詢問廠方相關資料，而廠方的回應則是涉及商業機密不便進一步提供資訊。
AD15同時還非常清楚地交代了樂手演出最細微的部份，像是薩克斯風吹奏者的「觸鍵」，在此不是指薩克斯風觸鍵時的雜音，而是「快速觸鍵的流動感」同樣一段錄音過去在別的揚聲系統上(不拘價位)，從沒有聽過這麼清晰的觸鍵/演奏情況，也就是performer演出的情況在錄音中鉅細靡遺地從AD15身上重現出來，具備了顯微鏡式的分析能力，但卻不像是金屬膜高音很容易帶來的「銳化」或是堅利感受。到了這種程度，音域的平衡與連貫性完全能以錄音中的個別樂器表現來看，泛音鉅細靡遺地呈現一直延伸到低頻的中段，可以說是非常精細地呈現了錄音的內容。而且AD15重播錄音的背景極其乾淨而深沈，幾乎是頂級擴大機才能表現的全黑背景，完全讓人忘記正在聆聽的是D類擴大驅動的主動式揚聲器，尤其是在榮鈦地下室的試聽室幾乎沒有外界的背景噪訊，這才真正展現了Powersoft擴大電路的超卓實力；Faital PRO的高音驅動器如此敏銳，不夠好的D類擴大電路肯定會聽出諸多問題。
至於低頻延伸這點個人比較難以評論，以實際的聽感來說當然不能與大型落地揚聲系統比較最下段的低頻量感，但可以明確聽出有非常低沈的低頻延伸，只是量感沒有辦法一如大型揚聲系統那樣豐沛；另外試聽的空間其實非常大，以AD15這麼小型的揚聲器而言要能擠出「豐沛」的低頻量感也太強人所難，而實際上AD15的整體音域平衡算是良好，完全不會有讓人頭重腳輕的感覺。聲音真切細密之餘，個人不得不提一下AD15的音樂感染力，個人用以調音第一步的錄音就是Chesky的Clark Terry：Live at The Village Gate，這是現場演出的錄音，個人都是以曲間的掌聲以及交談的細碎聲來抓出音場的寬深表現；過去都是抓到大致的擺位之後就往下一張唱片聆聽，但AD15卻讓我投入了錄音現場的熱絡氣氛，以及演出時的節奏與動感，一曲結束大家高呼與鼓掌時也讓個人有那種「鼓掌的衝動」。當然這種感覺也要視錄音情況而定，但這種能把你帶進錄音之中的能力，上次聽到已經是兩三年前的Wilson Audio TuneTot，要價一萬美元！
至於低頻延伸這點個人比較難以評論，以實際的聽感來說當然不能與大型落地揚聲系統比較最下段的低頻量感，但可以明確聽出有非常低沈的低頻延伸，只是量感沒有辦法一如大型揚聲系統那樣豐沛；另外試聽的空間其實非常大，以AD15這麼小型的揚聲器而言要能擠出「豐沛」的低頻量感也太強人所難，而實際上AD15的整體音域平衡算是良好，完全不會有讓人頭重腳輕的感覺。聲音真切細密之餘，個人不得不提一下AD15的音樂感染力，個人用以調音第一步的錄音就是Chesky的Clark Terry：Live at The Village Gate，這是現場演出的錄音，個人都是以曲間的掌聲以及交談的細碎聲來抓出音場的寬深表現；過去都是抓到大致的擺位之後就往下一張唱片聆聽，但AD15卻讓我投入了錄音現場的熱絡氣氛，以及演出時的節奏與動感，一曲結束大家高呼與鼓掌時也讓個人有那種「鼓掌的衝動」。當然這種感覺也要視錄音情況而定，但這種能把你帶進錄音之中的能力，上次聽到已經是兩三年前的Wilson Audio TuneTot，要價一萬美元！
真正的專業鑑聽揚聲器
比起Wilson Audio的TuneTot，KENAZ AD15顯得更為「理智」但忠實地呈現錄音本身或是演奏的感染力，AD15的平衡感較瘦但也更明晰，可以說更細密而完整地呈現了錄音中的資訊，靈敏地反應了訊源的內容。過去我們總覺得耳機聆聽由於能遮蔽外界的雜音，並且單體與耳膜的近距離讓我們能聽到錄音中更細微的細節，但聽過AD15之後個人可以肯定的說，AD15會讓你聽到比起耳機更完整而細密的錄音內容，這也是為什麼個人下的標題是「真正的專業鑑聽揚聲器」。但KENAZ AD15卻又不像其他沒有這麼細密的專業鑑聽揚聲器那麼「無情」，反而充分地展現了演出現場的氣氛，讓聆聽者投入演奏之中；最後「好不好聽」這件事情是很主觀，KENAZ AD15對於個人是魅力十足，但你聽起來又覺得如何就真的要你自己去試聽才會知道。一如個人過去所言「帶著自己的唱片去試聽吧！」也只有自己實際聽過你才會知道AD15的表現是否真如個人所描述；最後以聲論價以及所擁有的技術內涵，KENAZ AD15九萬元的價格真的是非常合理，但也只有你自己親身體驗才能明白了！
榮鈦國際 02-89115471
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